Rasya Azzahra
KM19A
0802519142
The dynamics of mass communication : media in the
digital age
Bab 8 Perekaman Suara
Sejarah
Thomas Edison
membacakan "Mary Had a Little Lamb" menjadi mesin rekaman primitif
yang terdiri dari silinder, jarum, mikrofon, dan engkol yang dibungkus kertas
timah. Mungkin para inovator akan lebih menyadari potensi musik dari media
baru ini, dan sejarah industri rekaman mungkin berbeda. Karena itu,
Edison dan yang lainnya berpikir fonografnya, nama yang ia berikan pada
penemuan 1877, mungkin paling cocok untuk merekam kata yang diucapkan.
Dia akhirnya mencoba menjualnya ke komunitas bisnis sebagai bantuan untuk
dikte. Pada saat itu, gagasan untuk menggunakan fonograf untuk membawa
hiburan musik ke rumah terlalu liar untuk membayangkan fonograf Edison
menghadapi persaingan baru ketika Chinches ter Bell dan Charles Tainter
mematenkan sebuah perangkat yang disebut graphophone, di mana kertas Edison
digantikan oleh lilin. Berliner mematenkan sistem yang menggunakan disk,
bukannya silinder. Dia menyebut penemuan barunya gramofon. Pada
1890, tiga mesin yang merekam dan memutar suara ada di pasaran. Pada
sekitar waktu ini, bisnis besar memasuki gambar sebagai Jesse Lippincott, yang
telah membuat kekayaan dalam bisnis gelas-gelas, membeli hak bisnis untuk
fonograf dan graphophone, sehingga mengakhiri pertarungan paten pahit antara
masing-masing penemu. Lippincott bermimpi mengendalikan pasar yang
mendikte kantor, tetapi stenograf memberontak terhadap perangkat baru, dan
bisnis mesin bicara jatuh pada masa-masa sulit. Anehnya, kelegaan muncul
dengan cepat dan solvabilitas finansial kembali, sebuah nikel pada suatu waktu,
berkat sebuah ide baru: menggunakan telepon.
Dampak
radio pada industri rekaman
Radio memperoleh popularitas di tahun
1920-an, dan industri rekaman merasakan efeknya. pada akhir 1924, penjualan
gabungan para pemain dan rekor telah turun 50 persen dari tahun-tahun
sebelumnya. di tengah-tengah masalah ekonomi ini, perusahaan-perusahaan rekaman
dengan tenang memperkenalkan rekaman elektronik, menggunakan teknologi yang
dipinjam dari saingan pahit mereka, radio. kualitas suara rekaman meningkat
pesat. tetapi terlepas dari halangan ini, radio tetap dianggap sebagai media
musik "kalengan”. Tahun 1926, industri rekaman mulai
memasarkan kombinasi radio-fonograf, bukti nyata dari keyakinan bahwa kedua
media akan hidup berdampingan. sikap
ini juga lazim di tingkat perusahaan. pada
tahun 1927, beredar desas-desus bahwa perusahaan pemenang akan segera bergabung
dengan perusahaan radio amerika (rca) yang ketakutan oleh prospek ini,
columbia, saingan terbesar pemenang, mencoba untuk memulai dengan bergabung
dengan jaringan radio yang baru (dan secara finansial bermasalah) menjadi kecewa dan membatalkan
kesepakatan. RCA yang banyak dibahas
dan merger pemenang muncul pada tahun 1929 dengan perusahaan baru yang
didominasi oleh operasi radio.
Depresi
besar
Depresi
besar pada 1930-an menghasilkan pukulan ekonomi server terhadap rekaman suara. Perusahaan pembuat rekaman thomas edision
keluar dari bisnis pada tahun 1930. rekor penjualan turun dari $ 46 juta di 130
menjadi $ 5,5 juta di tahun 1933., dan beberapa label kecil terlipat. seluruh industri terguncang.
di tengah-tengah kesuraman ini, industri rekaman
sekali lagi diselamatkan oleh nikel. pemutar
rekaman yang dioperasikan dengan koin, disebut jukebox (asal istilah ini tidak
jelas), mulai bermunculan di ribuan bar dan lounge koktail yang menghalangi
Anda setelah pencabutan larangan pada tahun 1933. jukebox ini sangat populer
dan cepat menyebar ke pengunjung, toko
obat, dan restoran. mulai tahun
1934, rekor penjualan total mulai naik tipis;
pada 1939, penjualan meningkat lebih dari 500 persen.
Perang Dunia ll dan
Setelahnya
Industri rekaman tidak
berhasil dengan baik selama perang. Pertama, pemerintah AS menyatakan
shellac-bahan utama disk-vital bagi pertahanan nasional, dan persediaan yang
tersedia untuk catatan turun drastis. Kedua, Federasi Musisi Amerika,
takut kehilangan pekerjaan karena musik kalengan, mogok. Pemogokan berlangsung
dari 1942 hingga 1944, dan, sebagai akibatnya, rekor penjualan meningkat
perlahan selama tahun-tahun perang. Namun, itu juga selama perang bahwa
Capitol Records memulai pendekatan baru untuk merekam promosi. Perusahaan
mengirimkan catatan gratis ke stasiun radio, berharap untuk diputar. Ini
menandai pengakuan resmi atas sikap industri baru: Radio dapat membantu menjual
rekaman. Filosofi baru ini akan merevolusi industri rekaman. Pada tahun
1948, Columbia, dalam 33% lama menginjak rekor bermain (LP), disk-disk baru ini
dapat diputar selama 25 menit dan sisi lain hampir tidak bisa dilanggar,
alih-alih Columbia daripada mengadopsi sistem, RCA Victor memperkenalkan
inovasi sendiri. , rekor putar-ulang 45-rpm. Beberapa tahun
berikutnya digambarkan sebagai pertempuran kecepatan, "karena publik yang
membeli rekor digawangi oleh pilihan di antara 33%, 45, dan 78 catatan Dari
1947 hingga 1949, rekor penjualan turun 25 persen. 1950, RCA
kebobolan dan mulai menerbitkan 33% catatan. Columbia memenangkan kemenangan,
namun. 45 akan menjadi disk yang disukai untuk rekaman pop tunggal, dan
33% akan mendominasi penjualan album. 78 menjadi usang. Ada juga
perubahan pemain rekaman. Set kesetiaan tinggi datang di pasar pada tahun
1954, diikuti empat tahun kemudian oleh pemain rekaman stereofonik. Rekor
penjualan lebih dari dua kali lipat selama periode ini. Popularitas
televisi yang menjamur selama tahun 1950-an memiliki radio dan industri
rekaman. Televisi menghilangkan bintang-bintang nasional besar dari radio
dan memaksa stasiun-stasiun lokal untuk bereksperimen dengan format-format baru
dalam upaya untuk menjaga audiensi mereka. Salah satu format radio paling
populer yang muncul Top 40, suara yang mengandalkan daftar putar yang
ditetapkan berdasarkan rekor penjualan. Munculnya rock and roll membantu
ence baru. Seperti yang kita lihat di Bab 7, audiens muda ini memiliki
banyak uang untuk catatan yang mereka dengar dimainkan oleh DJ favorit mereka.
ketika audiens menunggu untuk melihat kecepatan mana yang akan
menang. Hanya sebagian dampak pada format Top 40 menjadi populer dengan
audiens muda
The
Coming of Rock and Roll
Rock berakar pada
irama dan blues hitam, musik populer putih komersial, country dan western, dan
jazz. Pada Juli 1955, Bill Haley dan Komet pindah ke tempat nomor satu di
tangga lagu dengan "Rock Around the Clock." Kurang dari setahun
kemudian, pemain lain yang akan menikmati karier yang jauh lebih substansial
datang ke panggung. "Heartbreak Hotel," direkam oleh El vis
Presley yang saat itu relatif tidak dikenal, akan tetap di posisi nomor satu
selama tujuh minggu berturut-turut. Bersama Elvis, rock and roll pertama
kali mekar. Menggabungkan gaya country-and-western dengan irama dan
energi musik ritme hitam-dan-hitam, rekaman Elvis terjual jutaan. Dia
muncul di acara TV jaringan Ed Sullivan (dari pinggang ke atas - Sullivan
menganggap putaran panggul Elvis terlalu sugestif). Melalui Elvis, rock
and roll memperoleh pengakuan luas, jika bukan rasa hormat, kesuksesan Presley
mengilhami pemain lain dari tradisi negara-dan-barat. Jerry Lee Lewis
menggabungkan boogie-woogie Mississippi dengan musik country untuk menghasilkan
gaya yang unik dan melayang. "Whole Lotta Shakin Going On" -nya
terjual enam juta kopi dari tahun 1957 hingga 1958. Beberapa perintis musik
rock datang dari musik tradisional rhythm-and-blues hitam. Mungkin yang paling menarik
(tentu saja yang paling energik) adalah Richard Penninan, atau, saat dia
menyebut dirinya, Lit Richard. Kecuali untuk jangka waktu tiga
bulan, Little Richard memiliki catatan dalam Top 100 sepanjang waktu dari tahun
1956 hingga 1957 (dikenal sebagai "Long Tall Sally" dan "Tutti
Frutti). Sekitar waktu yang sama, di Selatan Sisi Chicago, Chuck Berry
menyanyikan blues di klub-klub kecil nig. Ditemukan oleh pemilik perusahaan
rekaman yang berbasis di Chicago, Berry adalah artis pertama yang membayar lebih
daripada lewat memperhatikan
lirik rock and roll. gayanya
kemudian akan mempengaruhi banyak kelompok musik, termasuk the beatles.
Rock Goes Commercial
Pada tahun 1959,
melalui kombinasi berbagai peristiwa aneh, semua pelopor rock telah
muncul. Elvis telah mendaftar di Angkatan Darat. Jerry Lee Lewis
menikahi seorang gadis berusia 13 tahun yang dikatakan sebagai sepupunya dan
tidak terlihat. Richard kecil ada di seminari. Dan Chuck Berry
akhirnya dipenjara di penjara yang diberi makan. Dengan demikian jalan
itu terbuka untuk tanaman bintang yang sama sekali baru. Ekonomi mendikte
apa yang akan terlihat dan terdengar seperti perusahaan rekaman ini mengakui
bahwa sejumlah besar uang dapat dihasilkan dari fenomena rock and roll jika
dipromosikan dengan benar. Sayangnya, rock and roll memiliki masalah
gambar. Pada tahun 1959, industri rekaman diguncang oleh skandal payola
(lihat Bab 7) bahwa, setelah bertahun-tahun mendapatkan publisitas dan kritik
buruk yang menyalahkan rock and roll untuk sebagian besar penyakit masyarakat,
mengancam profitabilitas rock. Karena rock and roll memiliki potensi uang
terlalu banyak untuk ditinggalkan, perusahaan rekaman memutuskan untuk
membersihkan citra rock. Ketika tahun 1960-an dibuka, penampilan baru
dalam rock ditandai oleh putih kelas menengah, dekan-cut, dan lebih atau kurang
pemain yang sehat. Bintang-bintang rock masih muda pria dan wanita Anda
tidak akan ragu untuk membawa pulang dan memperkenalkannya kepada orang tua
Anda. Di sisi pria, Ricky Nelson, Bobby Vee, Bobby Vinton, Fabian, Paul
Anka, Frankie Avalon, dan Four Seasons sangat populer. Ada sedikit contoh
di sisi perempuan. Mereka yang memiliki hit termasuk Annette Funicello,
Connie Francis, Brenda Lee, dan Lesley Gore. Semua cocok dengan gambar
baru rock and roll. Akibatnya, awal 1960-an melihat beberapa inovasi
musik. Namun, pada tahun 1963, musiknya berubah lagi.
Invasi Inggris
Nama mereka diilhami
oleh Buddy Holly dan Jangkrik, tetapi alih-alih memilih "Beetles"
yang benar secara entomologis, kelompok itu memutuskan untuk mengeja nama
mereka "Beatles" (yang memasukkan kata beat). Pada awal 1964,
mereka menguasai Amerika Serikat. Secara musikal, The Beatles adalah
segalanya yang tidak dimiliki rock and roll Amerika. Mereka inovatif,
terutama dalam harmoni vokal, dan memperkenalkan harmonika sebagai The Beatles
memiliki lebih banyak album emas-47-daripada kelompok lain dalam sejarah
instrumen rekaman musik rock. Pada akhirnya mereka mengubah bentuk bisnis
musik dan memilih budaya populer Amerika. The Beatles memiliki tujuh
rekaman nomor satu pada tahun 1964; mereka menahan posisi teratas selama
20 dari 52 minggu tahun itu. Kesuksesan mereka membuka jalan bagi invasi
Inggris yang sesungguhnya. Kebanyakan rock Inggris saat ini menyerupai
ceria rock Amerika yang senang, komersial, dan putih. Tidak mengherankan
(Herman Hermits, Freddie dan Pemimpi, Dave Clark Five, Peter dan Gordon, untuk
beberapa nama). Ada gaya lain dari rock Inggris, bagaimanapun, jauh lebih
ceria, seperti yang diwakili oleh Rolling Stones dan Hewan. Gaya ini
berdasarkan blues, kasar, sedikit agresif, dan tentu saja tidak goyang dan
riang seniman Amerika tidak diam selama gelombang bakat Inggris ini.
Musik rakyat seperti yang dilakukan oleh Bob Dylan dan Joan Baez, juga
populer. Hanya masalah waktu sebelum rakyat bergabung dengan batu untuk
menghasilkan batu rakyat. Musik soul, seperti yang terekam di label Motown,
juga mencatat selama tahun 1960-an beberapa kelompok pertama yang mengikuti The
Beatles. Di
tengah-tengah semua eksperimen ini, musik forrmula komersial juga sehat.
The Monkees, sebuah grup yang disatukan oleh iklan di surat kabar, menjual
jutaan rekaman Bubble-gum rocker yang disimpan Archies "Sugar, Sugar"
di puncak tangga lagu selama sebulan pada tahun 1969. Git diganti lagu oleh
Rolling Stones, " Honky Tonk Woman "). Menjelang akhir
60-an dan awal 70-an, musik rock menjadi bagian dari budaya tandingan;
dalam banyak kasus, ia berusaha keras untuk memutuskan hubungan dengan
perusahaan. Secara musikal, banyak lagu di era ini ditandai oleh suara
heavy metal; amplifier dan peralatan elektronik mulai menghilangkan
panggung. Tahun 1990-an melihat CD menggantikan kaset sebagai media pemutaran
yang disukai. Perusahaan rekaman sangat senang dengan hal ini karena
margin keuntungan pada CD lebih besar daripada untuk pita. Akibatnya,
pendapatan industri rekaman menunjukkan beberapa fluktuasi tetapi umumnya
meningkat selama 90-an.
Industri
Perekaman Suara Kontemporer
Ketika abad baru
dimulai, industri rekaman suara menghadapi banyak masalah. Yang terbesar
adalah ancaman ekonomi yang ditimbulkan oleh layanan berbagi file.
Industri rekaman terus menggunakan cara hukum untuk menggagalkan layanan ini,
tetapi popularitas mereka terus tumbuh. Industri ini juga merespons dengan
mendirikan layanan musik digi talnya sendiri dengan kesuksesan yang beragam dan
dengan mengeksplorasi perangkat teknis yang akan membuatnya lebih sulit untuk
menyalin file musik. Namun, pada akhir 2003, tidak ada satu pun dari
solusi ini yang memiliki dampak besar. Akibatnya, perusahaan rekaman
mengalami langkah-langkah pemotongan biaya yang parah dan PHK yang meluas.
Selain itu, ada
pertengkaran antara talenta dan perusahaan rekaman suara terkemuka. Artis
rekaman mengeluh bahwa perusahaan-perusahaan mengecilkan jumlah rekaman yang
terjual dan tidak membayar kepada artis jumlah royalti yang sesuai.
Pemain berprofil tinggi seperti Don Henley mempekerjakan perusahaan independen
untuk mengaudit pembukuan industri, Karena industrinya berpendapat bahwa para
seniman mendapat kompensasi yang layak. Konsentrasi yang berkembang dari
industri rekaman berdampak pada apa yang didengar orang musik. Pencarian
untuk bottom line yang lebih baik menempatkan penekanan pada mematikan CD yang
menjual sebagian besar ed bagian, Musik yang menghasilkan penjualan besar
cenderung dapat diprediksi dan formula daripada yang baru dan asli.
Memang, banyak pengamat menyalahkan penurunan penjualan musik tidak begitu
banyak di Internet tetapi pada kurangnya gaya musik baru dan menarik.
PEREKAMAN SUARA DI ERA DIGITAL
Sepanjang sebagian
besar sejarahnya, rekaman suara menggunakan teknik analog. Gelombang
suara pertama-tama terukir menjadi lekukan-lekukan dise vinil atau menjadi
partikel-partikel yang disusun ulang pada pita magnetik. Dalam kedua
kasus, industri rekaman membuat dan mendistribusikan produk, cakram atau kaset,
yang dikejar konsumen. Teknik digital mengubah itu dengan mengkodekan
musik sebagai informasi murni, serangkaian angka biner, dari mana musik dapat
dipulihkan. Akibatnya, konsumen tidak perlu lagi membeli produk dari
perusahaan rekaman. Yang mereka butuhkan hanyalah nomor dan CD kosong
mereka sendiri. Perkembangan ini tidak akan menjadi masalah bagi industri
selama tidak ada cara yang efisien untuk mendapatkan angka-angka itu kepada
konsumen. Perkembangan komputer pribadi dan Internet, bagaimanapun,
memudahkan konsumen untuk mengunduh informasi digital ke komputer rumah mereka.
Industri rekaman dibutakan oleh perkembangan ini.
Dampak Berbagi File
Faktanya, mahasiswa
adalah segmen populasi terbesar yang memperdagangkan file musik. Dalam
bentuk yang disederhanakan, prosesnya bekerja seperti ini: Suatu proses yang
disebut MP3, kependekan dari Motion Pictures Engineering Group Audio Layer 3,
mengambil sinyal audio digital (jenis yang dikodekan dalam CD) dan menyusut
menjadi paket-paket kecil yang dapat disimpan pada sebuah hard drive,
diunduh dari Internet, atau dikirim melalui surel. CD yang dibeli di toko
ritel lokal dapat dengan mudah dikonversi ke file MP3 dan disimpan di hard
drive. Seorang pengguna cukup mengklik salah satu lokasi di mana lagu itu
disimpan dan mengunduhnya ke hard drive komputernya. Setelah disalin,
lagu dapat diputar melalui pengeras suara komputer atau dimuat ke pemutar MP3, dibakar
ke CD, atau dibagikan dengan orang lain. Total biaya untuk pengguna tidak
ada apa-apanya. Pendapatan untuk artis dan perusahaan rekaman juga tidak
ada artinya. Program berbagi file menimbulkan banyak masalah, beberapa di
antaranya legal (lihat Bab 15), beberapa di antaranya bersifat etis (lihat
Masalah Etis, "Etika Berbagi File"), beberapa di antaranya bersifat
ekonomis, dan beberapa di antaranya bersifat inti. dari model bisnis yang
digunakan oleh industri rekaman sejak awal. Secara tradisional, industri
menghasilkan uang dari distribusi dan penjualan produk fisik (kaset atau
cakram). Ketika musik diubah menjadi bit informasi digital yang bebas
dari produk fisik, tidak ada uang yang dapat dihasilkan. Jelas, industri
rekaman harus memikirkan kembali modelnya.
MENENTANG FITUR
PEREKAMAN SUARA
Rekaman suara adalah
kekuatan budaya. Produk-produknya membantu mengkarakterisasi kelompok
sosial dan mendefinisikan gerakan dan tren dalam masyarakat Amerika.
Musik yang direkam telah menjadi pusat dari banyak kontroversi budaya dan
sosial. Rekaman suara membantu mengantarkan pada Zaman Jazz selama Roaring
Twenties. Gaya musik baru ini dikutuk sebagai merusak moral bangsa.
Kritik yang sama terdengar selama 1950-an ketika musik rock-and -roll menjadi titik
berkumpul bagi budaya pemuda baru. Selama tahun 1960-an, musik rekaman
bergabung dengan budaya tandingan, dan perusahaan rekaman besar (mendapat
manfaat dari status quo) memperoleh keuntungan besar dari penjualan album yang
menantang status quo. Pada 1990-an, rekaman musik rap memperkenalkan
budaya thehip-hop ke seluruh Amerika. Secara keseluruhan, industri
rekaman suara telah memainkan peran utama dalam membentuk budaya modern.
Rekaman suara juga merupakan perusahaan internasional. Lima perusahaan
raksasa mendominasi bisnis, satu di Jepang, satu di Jerman, satu di Inggris,
satu di Perancis, dan satu di Amerika Serikat. Artis rekaman menjual
musik mereka ke seluruh dunia.
ORGANISASI INDUSTRI
PEREKAMAN
Industri rekaman
terdiri dari berbagai talenta kreatif dan pelaku bisnis yang berasal,
memproduksi, dan mendistribusikan rekaman kepada konsumen. Musik rock
menyumbang lebih dari 60 persen dari total penjualan industri rekaman;
negara dan ritme dan biru masing-masing menyumbang 10 persen; kisah
Injil, jazz, dan klasik untuk sisanya. Untuk tujuan kami, kami akan membagi
bisnis menjadi empat segmen utama: (1) bakat, (2) produksi, (3) distribusi, dan
(4) ritel
KEPEMILIKAN DALAM INDUSTRI REKAMAN
Industri rekaman adalah salah satu yang paling terkonsentrasi
dari semua industri media. Seperti ditunjukkan pada Tabel 8-1, perusahaan
besar mendominasi bisnis, terhitung lebih dari 85 persen pasar. Selain
itu, perusahaan-perusahaan ini adalah perusahaan multinasional, dengan minat di
banyak industri yang berbeda. Pada tahun 2003, struktur kepemilikan
dikonfigurasikan kembali ketika General Electric, perusahaan induk NBC,
mengumumkan rencana untuk mengakuisisi properti hiburan Vivendi-Universal dan
sekelompok investor swasta membeli divisi musik Time Warner.
MENGHASILKAN RECORDS
Ada tujuh departemen dalam sebuah perusahaan
rekaman yang khas:
1. Artis dan Repertoar (A&R): Departemen
ini adalah pencari bakat untuk industri. Personel R & D mendengarkan kaset
demo yang dikirim oleh para calon dan pergi ke jalan menuju dengar
suksesi band kelas empat (disebut band garasi dalam perdagangan) dengan harapan
menemukan B2K atau Norah Jones lainnya
2.
Penjualan dan Distribusi: Seperti namanya, departemen ini menjual produk
perusahaan dan kemudian memastikan kaset dan CD sampai ke toko tempat
konsumen dapat membelinya.
3. Iklan dan Merchandising: Divisi ini
bertanggung jawab untuk merencanakan kampanye iklan media dan tampilan titik
pembelian di outlet penjualan. Upaya departemen ini dikoordinasikan dengan
upaya departemen promosi
4. Promosi: Dalam industri rekaman, promosi
berarti membuat rilis baru diputar di stasiun radio dan saluran kabel video
musik. Karena banyak stasiun radio membatasi musik yang mereka mainkan ke
daftar putar yang dikontrol dengan ketat, pekerjaan departemen promosi sangat
menantang. Dengan sekitar 5.000 single dirilis di Amerika Serikat setiap
tahun dan hanya empat atau lima slot terbuka di stasiun radio tertentu setiap
minggu untuk mencurahkan musik baru, mendapatkan rekor baru di udara dapat
menjadi pengalaman yang mengasyikkan
5. Bisnis: Departemen ini termasuk
pengacara, akuntan, analis keuangan peneliti pasar, dan staf sekretaris dan
administrasi. Berfungsi dalam industri rekaman dengan cara yang sama akan
berfungsi dalam bisnis lain atau
6.
Publisitas: Departemen ini berupaya untuk mendapatkan liputan pers untuk pemain
baru dan rilis baru dan juga memiliki tugas untuk mendapatkan tindakan dan
album baru yang ditinjau oleh publikasi berpengaruh seperti publikasi
sebagai Rolling Stone dan Billboard. Industry
7. Pengembangan
Artis: Beberapa tugas departemen ini adalah mengoordinasikan jadwal tur,
memastikan pertunjukan tersebut memiliki pertunjukan konser yang diproduksi
dengan baik, dan mengatur penampilan TV
UMPAN BALIK
Billboard Charts
Umpan balik dalam industri rekaman suara ditandai oleh bintang, segitiga, dan
peluru. Ini adalah simbol umum yang digunakan dalam bagan catatan populer
majalah Billboard. Bintang-bintang berarti rekaman yang menggerakkan; mereka
bagan. Peluru pergi ke lajang yang merupakan satu juta penjual salinan;
segitiga pergi ke dua juta penjual. Setiap minggu disk jockey,
direktur program, dan eksekutif perusahaan rekaman memindai grafik Billboard,
saluran umpan balik terpenting dalam industri rekaman suara. Perhatikan bahwa
media massa lain, radio, memainkan peran penting dalam mekanisme umpan balik
untuk rekaman suara. Stasiun radio dengan format musik mengandalkan
grafik Billboard untuk menentukan lagu apa yang harus mereka mainkan. Dengan
demikian, rekaman suara juga berfungsi sebagai mekanisme umpan balik untuk
radio. Hubungan timbal balik ini adalah contoh lain dari hubungan
simbiosis antara media.