Rasya Azzahra

KM19A

0802519142

The dynamics of mass communication : media in the digital age

Bab 8 Perekaman Suara

Sejarah

Thomas Edison membacakan "Mary Had a Little Lamb" menjadi mesin rekaman primitif yang terdiri dari silinder, jarum, mikrofon, dan engkol yang dibungkus kertas timah. Mungkin para inovator akan lebih menyadari potensi musik dari media baru ini, dan sejarah industri rekaman mungkin berbeda.  Karena itu, Edison dan yang lainnya berpikir fonografnya, nama yang ia berikan pada penemuan 1877, mungkin paling cocok untuk merekam kata yang diucapkan.  Dia akhirnya mencoba menjualnya ke komunitas bisnis sebagai bantuan untuk dikte.  Pada saat itu, gagasan untuk menggunakan fonograf untuk membawa hiburan musik ke rumah terlalu liar untuk membayangkan fonograf Edison menghadapi persaingan baru ketika Chinches ter Bell dan Charles Tainter mematenkan sebuah perangkat yang disebut graphophone, di mana kertas Edison digantikan oleh lilin.  Berliner mematenkan sistem yang menggunakan disk, bukannya silinder.  Dia menyebut penemuan barunya gramofon.  Pada 1890, tiga mesin yang merekam dan memutar suara ada di pasaran.  Pada sekitar waktu ini, bisnis besar memasuki gambar sebagai Jesse Lippincott, yang telah membuat kekayaan dalam bisnis gelas-gelas, membeli hak bisnis untuk fonograf dan graphophone, sehingga mengakhiri pertarungan paten pahit antara masing-masing penemu.  Lippincott bermimpi mengendalikan pasar yang mendikte kantor, tetapi stenograf memberontak terhadap perangkat baru, dan bisnis mesin bicara jatuh pada masa-masa sulit.  Anehnya, kelegaan muncul dengan cepat dan solvabilitas finansial kembali, sebuah nikel pada suatu waktu, berkat sebuah ide baru: menggunakan telepon.

Dampak radio pada industri rekaman

Radio memperoleh popularitas di tahun 1920-an, dan industri rekaman merasakan efeknya. pada akhir 1924, penjualan gabungan para pemain dan rekor telah turun 50 persen dari tahun-tahun sebelumnya. di tengah-tengah masalah ekonomi ini, perusahaan-perusahaan rekaman dengan tenang memperkenalkan rekaman elektronik, menggunakan teknologi yang dipinjam dari saingan pahit mereka, radio. kualitas suara rekaman meningkat pesat. tetapi terlepas dari halangan ini, radio tetap dianggap sebagai media musik "kalengan”. Tahun 1926, industri rekaman mulai memasarkan kombinasi radio-fonograf, bukti nyata dari keyakinan bahwa kedua media akan hidup berdampingan. sikap ini juga lazim di tingkat perusahaan. pada tahun 1927, beredar desas-desus bahwa perusahaan pemenang akan segera bergabung dengan perusahaan radio amerika (rca) yang ketakutan oleh prospek ini, columbia, saingan terbesar pemenang, mencoba untuk memulai dengan bergabung dengan jaringan radio yang baru (dan secara finansial bermasalah) menjadi kecewa dan membatalkan kesepakatan. RCA yang banyak dibahas dan merger pemenang muncul pada tahun 1929 dengan perusahaan baru yang didominasi oleh operasi radio.

Depresi besar

Depresi besar pada 1930-an menghasilkan pukulan ekonomi server terhadap rekaman suara. Perusahaan pembuat rekaman thomas edision keluar dari bisnis pada tahun 1930. rekor penjualan turun dari $ 46 juta di 130 menjadi $ 5,5 juta di tahun 1933., dan beberapa label kecil terlipat. seluruh industri terguncang.

di tengah-tengah kesuraman ini, industri rekaman sekali lagi diselamatkan oleh nikel. pemutar rekaman yang dioperasikan dengan koin, disebut jukebox (asal istilah ini tidak jelas), mulai bermunculan di ribuan bar dan lounge koktail yang menghalangi Anda setelah pencabutan larangan pada tahun 1933. jukebox ini sangat populer dan cepat menyebar ke pengunjung, toko obat, dan restoran. mulai tahun 1934, rekor penjualan total mulai naik tipis; pada 1939, penjualan meningkat lebih dari 500 persen.

Perang Dunia ll dan Setelahnya

Industri rekaman tidak berhasil dengan baik selama perang.  Pertama, pemerintah AS menyatakan shellac-bahan utama disk-vital bagi pertahanan nasional, dan persediaan yang tersedia untuk catatan turun drastis.  Kedua, Federasi Musisi Amerika, takut kehilangan pekerjaan karena musik kalengan, mogok.  Pemogokan berlangsung dari 1942 hingga 1944, dan, sebagai akibatnya, rekor penjualan meningkat perlahan selama tahun-tahun perang.  Namun, itu juga selama perang bahwa Capitol Records memulai pendekatan baru untuk merekam promosi.  Perusahaan mengirimkan catatan gratis ke stasiun radio, berharap untuk diputar.  Ini menandai pengakuan resmi atas sikap industri baru: Radio dapat membantu menjual rekaman.  Filosofi baru ini akan merevolusi industri rekaman. Pada tahun 1948, Columbia, dalam 33% lama menginjak rekor bermain (LP), disk-disk baru ini dapat diputar selama 25 menit dan sisi lain hampir tidak bisa dilanggar, alih-alih Columbia daripada mengadopsi sistem, RCA Victor memperkenalkan inovasi sendiri.  , rekor putar-ulang 45-rpm.  Beberapa tahun berikutnya digambarkan sebagai pertempuran kecepatan, "karena publik yang membeli rekor digawangi oleh pilihan di antara 33%, 45, dan 78 catatan Dari 1947 hingga 1949, rekor penjualan turun 25 persen.  1950, RCA kebobolan dan mulai menerbitkan 33% catatan.  Columbia memenangkan kemenangan, namun.  45 akan menjadi disk yang disukai untuk rekaman pop tunggal, dan 33% akan mendominasi penjualan album.  78 menjadi usang.  Ada juga perubahan pemain rekaman.  Set kesetiaan tinggi datang di pasar pada tahun 1954, diikuti empat tahun kemudian oleh pemain rekaman stereofonik.  Rekor penjualan lebih dari dua kali lipat selama periode ini.  Popularitas televisi yang menjamur selama tahun 1950-an memiliki radio dan industri rekaman.  Televisi menghilangkan bintang-bintang nasional besar dari radio dan memaksa stasiun-stasiun lokal untuk bereksperimen dengan format-format baru dalam upaya untuk menjaga audiensi mereka.  Salah satu format radio paling populer yang muncul Top 40, suara yang mengandalkan daftar putar yang ditetapkan berdasarkan rekor penjualan.  Munculnya rock and roll membantu ence baru.  Seperti yang kita lihat di Bab 7, audiens muda ini memiliki banyak uang untuk catatan yang mereka dengar dimainkan oleh DJ favorit mereka.  ketika audiens menunggu untuk melihat kecepatan mana yang akan menang.  Hanya sebagian dampak pada format Top 40 menjadi populer dengan audiens muda

The Coming of Rock and Roll

Rock berakar pada irama dan blues hitam, musik populer putih komersial, country dan western, dan jazz.  Pada Juli 1955, Bill Haley dan Komet pindah ke tempat nomor satu di tangga lagu dengan "Rock Around the Clock."  Kurang dari setahun kemudian, pemain lain yang akan menikmati karier yang jauh lebih substansial datang ke panggung.  "Heartbreak Hotel," direkam oleh El vis Presley yang saat itu relatif tidak dikenal, akan tetap di posisi nomor satu selama tujuh minggu berturut-turut.  Bersama Elvis, rock and roll pertama kali mekar.  Menggabungkan gaya country-and-western dengan irama dan energi musik ritme hitam-dan-hitam, rekaman Elvis terjual jutaan.  Dia muncul di acara TV jaringan Ed Sullivan (dari pinggang ke atas - Sullivan menganggap putaran panggul Elvis terlalu sugestif).  Melalui Elvis, rock and roll memperoleh pengakuan luas, jika bukan rasa hormat, kesuksesan Presley mengilhami pemain lain dari tradisi negara-dan-barat.  Jerry Lee Lewis menggabungkan boogie-woogie Mississippi dengan musik country untuk menghasilkan gaya yang unik dan melayang.  "Whole Lotta Shakin Going On" -nya terjual enam juta kopi dari tahun 1957 hingga 1958. Beberapa perintis musik rock datang dari musik tradisional rhythm-and-blues hitam. Mungkin yang paling menarik (tentu saja yang paling energik) adalah Richard Penninan, atau, saat dia  menyebut dirinya, Lit Richard.  Kecuali untuk jangka waktu tiga bulan, Little Richard memiliki catatan dalam Top 100 sepanjang waktu dari tahun 1956 hingga 1957 (dikenal sebagai "Long Tall Sally" dan "Tutti Frutti). Sekitar waktu yang sama, di Selatan  Sisi Chicago, Chuck Berry menyanyikan blues di klub-klub kecil nig. Ditemukan oleh pemilik perusahaan rekaman yang berbasis di Chicago, Berry adalah artis pertama yang membayar lebih daripada lewat memperhatikan lirik rock and roll. gayanya kemudian akan mempengaruhi banyak kelompok musik, termasuk the beatles.

Rock Goes Commercial

Pada tahun 1959, melalui kombinasi berbagai peristiwa aneh, semua pelopor rock telah muncul.  Elvis telah mendaftar di Angkatan Darat.  Jerry Lee Lewis menikahi seorang gadis berusia 13 tahun yang dikatakan sebagai sepupunya dan tidak terlihat.  Richard kecil ada di seminari.  Dan Chuck Berry akhirnya dipenjara di penjara yang diberi makan.  Dengan demikian jalan itu terbuka untuk tanaman bintang yang sama sekali baru.  Ekonomi mendikte apa yang akan terlihat dan terdengar seperti perusahaan rekaman ini mengakui bahwa sejumlah besar uang dapat dihasilkan dari fenomena rock and roll jika dipromosikan dengan benar.  Sayangnya, rock and roll memiliki masalah gambar.  Pada tahun 1959, industri rekaman diguncang oleh skandal payola (lihat Bab 7) bahwa, setelah bertahun-tahun mendapatkan publisitas dan kritik buruk yang menyalahkan rock and roll untuk sebagian besar penyakit masyarakat, mengancam profitabilitas rock.  Karena rock and roll memiliki potensi uang terlalu banyak untuk ditinggalkan, perusahaan rekaman memutuskan untuk membersihkan citra rock.  Ketika tahun 1960-an dibuka, penampilan baru dalam rock ditandai oleh putih kelas menengah, dekan-cut, dan lebih atau kurang pemain yang sehat.  Bintang-bintang rock masih muda pria dan wanita Anda tidak akan ragu untuk membawa pulang dan memperkenalkannya kepada orang tua Anda.  Di sisi pria, Ricky Nelson, Bobby Vee, Bobby Vinton, Fabian, Paul Anka, Frankie Avalon, dan Four Seasons sangat populer.  Ada sedikit contoh di sisi perempuan.  Mereka yang memiliki hit termasuk Annette Funicello, Connie Francis, Brenda Lee, dan Lesley Gore.  Semua cocok dengan gambar baru rock and roll.  Akibatnya, awal 1960-an melihat beberapa inovasi musik.  Namun, pada tahun 1963, musiknya berubah lagi.

Invasi Inggris

Nama mereka diilhami oleh Buddy Holly dan Jangkrik, tetapi alih-alih memilih "Beetles" yang benar secara entomologis, kelompok itu memutuskan untuk mengeja nama mereka "Beatles" (yang memasukkan kata beat).  Pada awal 1964, mereka menguasai Amerika Serikat.  Secara musikal, The Beatles adalah segalanya yang tidak dimiliki rock and roll Amerika.  Mereka inovatif, terutama dalam harmoni vokal, dan memperkenalkan harmonika sebagai The Beatles memiliki lebih banyak album emas-47-daripada kelompok lain dalam sejarah instrumen rekaman musik rock.  Pada akhirnya mereka mengubah bentuk bisnis musik dan memilih budaya populer Amerika.  The Beatles memiliki tujuh rekaman nomor satu pada tahun 1964;  mereka menahan posisi teratas selama 20 dari 52 minggu tahun itu. Kesuksesan mereka membuka jalan bagi invasi Inggris yang sesungguhnya.  Kebanyakan rock Inggris saat ini menyerupai ceria rock Amerika yang senang, komersial, dan putih.  Tidak mengherankan (Herman Hermits, Freddie dan Pemimpi, Dave Clark Five, Peter dan Gordon, untuk beberapa nama).  Ada gaya lain dari rock Inggris, bagaimanapun, jauh lebih ceria, seperti yang diwakili oleh Rolling Stones dan Hewan.  Gaya ini berdasarkan blues, kasar, sedikit agresif, dan tentu saja tidak goyang dan riang seniman Amerika tidak diam selama gelombang bakat Inggris ini.  Musik rakyat seperti yang dilakukan oleh Bob Dylan dan Joan Baez, juga populer.  Hanya masalah waktu sebelum rakyat bergabung dengan batu untuk menghasilkan batu rakyat.  Musik soul, seperti yang terekam di label Motown, juga mencatat selama tahun 1960-an  beberapa kelompok pertama yang mengikuti The Beatles. Di tengah-tengah semua eksperimen ini, musik forrmula komersial juga sehat.  The Monkees, sebuah grup yang disatukan oleh iklan di surat kabar, menjual jutaan rekaman Bubble-gum rocker yang disimpan Archies "Sugar, Sugar" di puncak tangga lagu selama sebulan pada tahun 1969. Git diganti lagu oleh Rolling Stones, "  Honky Tonk Woman ").  Menjelang akhir 60-an dan awal 70-an, musik rock menjadi bagian dari budaya tandingan;  dalam banyak kasus, ia berusaha keras untuk memutuskan hubungan dengan perusahaan.  Secara musikal, banyak lagu di era ini ditandai oleh suara heavy metal;  amplifier dan peralatan elektronik mulai menghilangkan panggung. Tahun 1990-an melihat CD menggantikan kaset sebagai media pemutaran yang disukai.  Perusahaan rekaman sangat senang dengan hal ini karena margin keuntungan pada CD lebih besar daripada untuk pita.  Akibatnya, pendapatan industri rekaman menunjukkan beberapa fluktuasi tetapi umumnya meningkat selama 90-an.

Industri Perekaman Suara Kontemporer

Ketika abad baru dimulai, industri rekaman suara menghadapi banyak masalah.  Yang terbesar adalah ancaman ekonomi yang ditimbulkan oleh layanan berbagi file.  Industri rekaman terus menggunakan cara hukum untuk menggagalkan layanan ini, tetapi popularitas mereka terus tumbuh.  Industri ini juga merespons dengan mendirikan layanan musik digi talnya sendiri dengan kesuksesan yang beragam dan dengan mengeksplorasi perangkat teknis yang akan membuatnya lebih sulit untuk menyalin file musik.  Namun, pada akhir 2003, tidak ada satu pun dari solusi ini yang memiliki dampak besar.  Akibatnya, perusahaan rekaman mengalami langkah-langkah pemotongan biaya yang parah dan PHK yang meluas.

Selain itu, ada pertengkaran antara talenta dan perusahaan rekaman suara terkemuka.  Artis rekaman mengeluh bahwa perusahaan-perusahaan mengecilkan jumlah rekaman yang terjual dan tidak membayar kepada artis jumlah royalti yang sesuai.  Pemain berprofil tinggi seperti Don Henley mempekerjakan perusahaan independen untuk mengaudit pembukuan industri, Karena industrinya berpendapat bahwa para seniman mendapat kompensasi yang layak.  Konsentrasi yang berkembang dari industri rekaman berdampak pada apa yang didengar orang musik.  Pencarian untuk bottom line yang lebih baik menempatkan penekanan pada mematikan CD yang menjual sebagian besar ed bagian, Musik yang menghasilkan penjualan besar cenderung dapat diprediksi dan formula daripada yang baru dan asli.  Memang, banyak pengamat menyalahkan penurunan penjualan musik tidak begitu banyak di Internet tetapi pada kurangnya gaya musik baru dan menarik.

PEREKAMAN SUARA DI ERA DIGITAL

Sepanjang sebagian besar sejarahnya, rekaman suara menggunakan teknik analog.  Gelombang suara pertama-tama terukir menjadi lekukan-lekukan dise vinil atau menjadi partikel-partikel yang disusun ulang pada pita magnetik.  Dalam kedua kasus, industri rekaman membuat dan mendistribusikan produk, cakram atau kaset, yang dikejar konsumen.  Teknik digital mengubah itu dengan mengkodekan musik sebagai informasi murni, serangkaian angka biner, dari mana musik dapat dipulihkan.  Akibatnya, konsumen tidak perlu lagi membeli produk dari perusahaan rekaman.  Yang mereka butuhkan hanyalah nomor dan CD kosong mereka sendiri.  Perkembangan ini tidak akan menjadi masalah bagi industri selama tidak ada cara yang efisien untuk mendapatkan angka-angka itu kepada konsumen.  Perkembangan komputer pribadi dan Internet, bagaimanapun, memudahkan konsumen untuk mengunduh informasi digital ke komputer rumah mereka. Industri rekaman dibutakan oleh perkembangan ini.

Dampak Berbagi File

Faktanya, mahasiswa adalah segmen populasi terbesar yang memperdagangkan file musik.  Dalam bentuk yang disederhanakan, prosesnya bekerja seperti ini: Suatu proses yang disebut MP3, kependekan dari Motion Pictures Engineering Group Audio Layer 3, mengambil sinyal audio digital (jenis yang dikodekan dalam CD) dan menyusut menjadi paket-paket kecil yang dapat disimpan pada sebuah  hard drive, diunduh dari Internet, atau dikirim melalui surel.  CD yang dibeli di toko ritel lokal dapat dengan mudah dikonversi ke file MP3 dan disimpan di hard drive. Seorang pengguna cukup mengklik salah satu lokasi di mana lagu itu disimpan dan mengunduhnya ke hard drive komputernya.  Setelah disalin, lagu dapat diputar melalui pengeras suara komputer atau dimuat ke pemutar MP3, dibakar ke CD, atau dibagikan dengan orang lain.  Total biaya untuk pengguna tidak ada apa-apanya.  Pendapatan untuk artis dan perusahaan rekaman juga tidak ada artinya.  Program berbagi file menimbulkan banyak masalah, beberapa di antaranya legal (lihat Bab 15), beberapa di antaranya bersifat etis (lihat Masalah Etis, "Etika Berbagi File"), beberapa di antaranya bersifat ekonomis, dan beberapa di antaranya bersifat inti.  dari model bisnis yang digunakan oleh industri rekaman sejak awal.  Secara tradisional, industri menghasilkan uang dari distribusi dan penjualan produk fisik (kaset atau cakram).  Ketika musik diubah menjadi bit informasi digital yang bebas dari produk fisik, tidak ada uang yang dapat dihasilkan.  Jelas, industri rekaman harus memikirkan kembali modelnya.  

MENENTANG FITUR PEREKAMAN SUARA

Rekaman suara adalah kekuatan budaya.  Produk-produknya membantu mengkarakterisasi kelompok sosial dan mendefinisikan gerakan dan tren dalam masyarakat Amerika.  Musik yang direkam telah menjadi pusat dari banyak kontroversi budaya dan sosial. Rekaman suara membantu mengantarkan pada Zaman Jazz selama Roaring Twenties.  Gaya musik baru ini dikutuk sebagai merusak moral bangsa.  Kritik yang sama terdengar selama 1950-an ketika musik rock-and -roll menjadi titik berkumpul bagi budaya pemuda baru.  Selama tahun 1960-an, musik rekaman bergabung dengan budaya tandingan, dan perusahaan rekaman besar (mendapat manfaat dari status quo) memperoleh keuntungan besar dari penjualan album yang menantang status quo.  Pada 1990-an, rekaman musik rap memperkenalkan budaya thehip-hop ke seluruh Amerika.  Secara keseluruhan, industri rekaman suara telah memainkan peran utama dalam membentuk budaya modern.  Rekaman suara juga merupakan perusahaan internasional.  Lima perusahaan raksasa mendominasi bisnis, satu di Jepang, satu di Jerman, satu di Inggris, satu di Perancis, dan satu di Amerika Serikat.  Artis rekaman menjual musik mereka ke seluruh dunia.

ORGANISASI INDUSTRI PEREKAMAN 

Industri rekaman terdiri dari berbagai talenta kreatif dan pelaku bisnis yang berasal, memproduksi, dan mendistribusikan rekaman kepada konsumen.  Musik rock menyumbang lebih dari 60 persen dari total penjualan industri rekaman;  negara dan ritme dan biru masing-masing menyumbang 10 persen;  kisah Injil, jazz, dan klasik untuk sisanya. Untuk tujuan kami, kami akan membagi bisnis menjadi empat segmen utama: (1) bakat, (2) produksi, (3) distribusi, dan (4) ritel

KEPEMILIKAN DALAM INDUSTRI REKAMAN

Industri rekaman adalah salah satu yang paling terkonsentrasi dari semua industri media.  Seperti ditunjukkan pada Tabel 8-1, perusahaan besar mendominasi bisnis, terhitung lebih dari 85 persen pasar.  Selain itu, perusahaan-perusahaan ini adalah perusahaan multinasional, dengan minat di banyak industri yang berbeda.  Pada tahun 2003, struktur kepemilikan dikonfigurasikan kembali ketika General Electric, perusahaan induk NBC, mengumumkan rencana untuk mengakuisisi properti hiburan Vivendi-Universal dan sekelompok investor swasta membeli divisi musik Time Warner.

MENGHASILKAN RECORDS

Ada tujuh departemen dalam sebuah perusahaan rekaman yang khas:

1. Artis dan Repertoar (A&R): Departemen ini adalah pencari bakat untuk industri. Personel R & D mendengarkan kaset demo yang dikirim oleh para calon dan pergi ke jalan menuju  dengar suksesi band kelas empat (disebut band garasi dalam perdagangan) dengan harapan menemukan B2K atau Norah Jones lainnya

 2. Penjualan dan Distribusi: Seperti namanya, departemen ini menjual produk perusahaan dan kemudian memastikan  kaset dan CD sampai ke toko tempat konsumen dapat membelinya.

 3. Iklan dan Merchandising: Divisi ini bertanggung jawab untuk merencanakan kampanye iklan media dan tampilan titik pembelian di outlet penjualan.  Upaya departemen ini dikoordinasikan dengan upaya departemen promosi

4. Promosi: Dalam industri rekaman, promosi berarti membuat rilis baru diputar di stasiun radio dan saluran kabel video musik.  Karena banyak stasiun radio membatasi musik yang mereka mainkan ke daftar putar yang dikontrol dengan ketat, pekerjaan departemen promosi sangat menantang.  Dengan sekitar 5.000 single dirilis di Amerika Serikat setiap tahun dan hanya empat atau lima slot terbuka di stasiun radio tertentu setiap minggu untuk mencurahkan musik baru, mendapatkan rekor baru di udara dapat menjadi pengalaman yang mengasyikkan

5. Bisnis: Departemen ini  termasuk pengacara, akuntan, analis keuangan peneliti pasar, dan staf sekretaris dan administrasi.  Berfungsi dalam industri rekaman dengan cara yang sama akan berfungsi dalam bisnis lain atau

 6. Publisitas: Departemen ini berupaya untuk mendapatkan liputan pers untuk pemain baru dan rilis baru dan juga memiliki tugas untuk mendapatkan tindakan dan album baru yang ditinjau oleh publikasi berpengaruh seperti publikasi  sebagai Rolling Stone dan Billboard.  Industry

7. Pengembangan Artis: Beberapa tugas departemen ini adalah mengoordinasikan jadwal tur, memastikan pertunjukan tersebut memiliki pertunjukan konser yang diproduksi dengan baik, dan mengatur penampilan TV

UMPAN BALIK

Billboard Charts Umpan balik dalam industri rekaman suara ditandai oleh bintang, segitiga, dan peluru.  Ini adalah simbol umum yang digunakan dalam bagan catatan populer majalah Billboard.  Bintang-bintang berarti rekaman yang menggerakkan;  mereka bagan.  Peluru pergi ke lajang yang merupakan satu juta penjual salinan;  segitiga pergi ke dua juta penjual.  Setiap minggu disk jockey, direktur program, dan eksekutif perusahaan rekaman memindai grafik Billboard, saluran umpan balik terpenting dalam industri rekaman suara. Perhatikan bahwa media massa lain, radio, memainkan peran penting dalam mekanisme umpan balik  untuk rekaman suara.  Stasiun radio dengan format musik mengandalkan grafik Billboard untuk menentukan lagu apa yang harus mereka mainkan.  Dengan demikian, rekaman suara juga berfungsi sebagai mekanisme umpan balik untuk radio.  Hubungan timbal balik ini adalah contoh lain dari hubungan simbiosis antara media.